Donde menos te lo esperas…salta la Inquisición


Este fin de semana seguimos los pasos de la Inquisición en Madrid en un recorrido de cerca de dos horas que sin embargo podría prolongarse mucho más ya que son muchos los lugares vinculados con esta institución. Aunque Madrid no tuvo un Tribunal Inquisitorial propio hasta 1650 y la Inquisición se abolió en 1834, estos dos siglos de (con)vivencia con la Inquisición marcaron profundamente la vida cotidiana de la villa y aún hoy quedan numerosos vestigios, tanto históricos como legendarios, vinculados con esta Institución. Muchos nombres de calles y plazas, conventos o palacios están relacionados con la institución directa o indirectamente. Os dejamos aquí solo algunos de ellos:

C/ ISABEL LA CATÓLICA, 4. Antigua sede del Consejo Supremo del Santo Oficio hasta 1780. Hoy un hotel, cuyo restaurante recibe el nombre de Inquisición.

 GLORIETA DE RUIZ JIMÉNEZ: Quemadero.Un lugar que en aquella época estaba situado extramuros. Por este lugar discurría la cerca que en 1625 mandara construir Felipe IV y la puerta de Fuencarral. Cuando en 1869 se derribó la cerca y se llevo a cabo la urbanización de la zona, se pudo ver como en algunos cortes del terreno afloraba una viscosa capa de betún negro y grasiento, sin duda procedente de la combustión de los restos de cientos de cuerpos carbonizados por el fuego purificador de la Santa Inquisición.

C/ CARRANZA en homenaje al obispo Bartolomé de Carranza, que fue investigado por el Santo Oficio entre 1559 y 1567, para ser finalmente declarado inocente, poco antes de su fallecimiento ocurrido en 1576 en el Convento de Santa María Sopra Minerva de Roma, donde fue enterrado.

 C/ DE LA VENTOSA rememora el juicio a una supuesta hechicera que curaba enfermedades con una ampolla de cristal que utilizaba a modo de ventosa.

C/ DEL CENICERO nos recuerda a los vecinos que recogían las cenizas de las hogueras tras el traslado de los cuerpos de los ajusticiados, para venderlas en los lavaderos de las orillas del Manzanares y hacer lejía

 C/ DEL MARQUÉS DE SANTA ANA se llamó con anterioridad calle de El Rubio, recordando el proceso que se abrió a un capellán y varias monjas, que acusaron al joven y rubio ayudante del sacerdote de tener “la figura de Judas” y de hacerlas sentir “poseídas por el diablo”.

Si quieres conocer más ¿qué mejor que acompañarnos en esta ruta?

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Camino a la hoguera.


Camino a la hoguera

Siguiendo los pasos de la Inquisición en Madrid

Sábado 9 y domingo 10 de abril a las 11:30

¿Qué fue la Inquisición? ¿por qué se creó? ¿qué delitos perseguía? ¿qué rituales tenía? ¿a quiénes persiguieron? ¿a quiénes condenaron? ¿Cómo eran sus cárceles y castigos?…. Son muchas las preguntas que se plantean en torno a la Inquisición, por eso os invitamos a esta ruta en la que seguiremos los vestigios que quedan en nuestra ciudad del paso del Santo Oficio e iremos descubriendo qué hay de verdad y qué de leyenda negra sobre esta temible institución.

Si estás interesada en venir, sólo tienes que escribir un mail a a.garcia@planve.es con tu nombre, teléfono y número de acompañantes. Las plazas son limitadas.

inquisicion abril

Visita guiada “Secretos e historias de los jardines del Buen Retiro” 2 y 3 de abril


Secretos e historias de los jardines del Buen Retiro

sábado 2 de abril a las 17:30

 domingo 3 de abril a las 11:30 

Hablar de estos jardines es contar la historia de uno de los bellos vergeles que un día formaron parte del Real Sitio del Buen Retiro. Escuchar el cantar de sus fuentes, admirar el sol reflejado en el Pabellón de Cristal o ver caer a Lucifer en las entrañas del abismo, son sólo alguna de las propuestas de este agradable paseo por El Retiro. Batallas simuladas en el Estanque Grande, escapadas nocturnas, retos científicos en el Parterre… Sssshhhh, suena música en el Casón… ¿Bailamos?

Si quieres participar sólo tienes que escribir un mail a v.solano@planve.es indicando el día, el número de acompañantes y un número de teléfono.

Precio de la visita: Aportación voluntaria al final del recorrido.

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Una barba muy femenina


De entre toda la producción de cuadros de José Ribera, sin duda, el que más llama la atención por lo inusual del tema es su obra “La mujer barbuda” que actualmente decora las salas del Hospital de Tavera en Toledo. Pero ¿de quién se trata?

La mujer barbuda es Doña Magdalena Ventura, natural de Accumoli en Nápoles, a la edad de 52 años. Doña Magdalena con 37 años vio cómo le comenzaba a crecer vello abundante y barba, relacionado con lo que hoy conocemos como hirsutismo, un trastorno de tipo hormonal, pero que en el siglo XVII debió ser todo un milagro de la naturaleza tal y como representa una inscripción en la lápida que hay en el lateral del cuadro.

En la imagen, tratada por Ribera con exquisito respeto y con cierto rigor científico, vemos a doña Magdalena posando con su vestido engalanado junto a su marido Felici di Amici y amamantando al menor de sus tres hijos. El semblante de doña Magdalena es serio, el de su marido también, quizás no contentos por la situación, ¡quién sabe!

Sobre las piedras de la inscripción, Ribera nos acerca un huso y una devanadera de hilo, símbolos en aquel momento de la feminidad, para dejar claro, por si hay vacilación, de que la retratada es una mujer. La tenue iluminación y el contraste con la sombra crean, sin duda, cierta tensión sobre el asunto. Técnicamente los personajes, sus manos, el pecho de doña Magdalena, los paños y objetos están tratados con absoluto naturalismo, que en contraposición con lo inusual del tema, marcan la diferencia con cualquier otro cuadro del pintor, destacando, eso sí, el carácter documental de la representación con total respeto.

El cuadro de la mujer barbuda fue encargado por su mecenas Fernando Afán de Ribera y Téllez-Girón, Duque de Alcalá y Virrey de Nápoles, quien al enterarse de la existencia de esta mujer, la invitó personalmente a palacio para contemplar la extrañeza y ser retratada por el pintor.El cuadro pasó por herencia a la colección del duque de Medinaceli hasta principios del siglo XIX, fue expuesto durante varios años en el Museo de Napoleón de París tras la invasión napoleónica pero una década después, por orden de Luis XVIII, el cuadro fue devuelto a España a la Academia de San Fernando, hasta que en 1829 lo recuperara otra vez la familia de Medinaceli.

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Visita Madrid en Femenino II (siglo XIX y XX) 19 y 20 de marzo


MADRID EN FEMENINO II

(del siglo XIX al siglo XX)

Sábado 19 y Domingo 20 de marzo a las 11:30

 En el siglo XIX los roles de género estaban bien definidos y las opciones vitales de las mujeres parecían limitarse al matrimonio o al convento, o en el peor de los casos a la servidumbre, sin embargo algunas mujeres se rebelaron contra esta situación y comenzaron a ocupar nuevas esferas de ámbito público. Su número fue creciendo. Nobles cultas, escritoras decididas, sufragistas incansables, obreras reivindicativas, universitarias valientes,….conocidas o anónimas todas ellas contribuyeron a un cambio de mentalidad y aún más importante, a construir una nueva realidad para las mujeres. No lo tuvieron fácil, tildadas de delincuentes, locas o excéntricas fueron a menudo despreciadas, insultadas, descalificadas y encerradas. Desde PlanVe os animamos a conocer su historia, que es también la nuestra.

Punto de encuentro: Estatua de  Emilia Pardo Bazán en la Calle Princesa

¡Por el precio que tú decidas!

Si quieres inscribirte sólo tienes que escribir un mail a info@planve.es con tu nombre, el número de acompañantes, un teléfono de contacto y el día que quieres participar ¡Te esperamos!

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Las mujeres del Arqueológico.


Las mujeres del Arqueológico

   Sábado 12 a las 17: 00 y domingo 13 a las 11:30

De la Prehistoria al siglo XX pasando por civilizaciones como Grecia, Roma o Egipto, las mujeres del Museo Arqueológico tienen mucho que contar. Las mujeres y el poder, la femineidad estereotipada de la Edad Media o la representación de las mujeres en el ámbito doméstico, son sólo algunos temas que podremos encontrar contemplado algunas de las piezas del Museo Arqueológico Nacional.

Si quieres participar solo tienes que mandar un email a info@planve.es indicando tu nombre, el número de acompañantes, un teléfono de contacto y el día que quieres participar. El aforo es limitado, ¡No te lo pienses!

mujeres arquologico marzo 2016 planve

Mujeres artistas

Velázquez, Goya, el Greco o Tintoretto son los apellidos de algunos de los grandes pintores que nos ha dejado la Historia del Arte, de sobra son conocidos por su maestría para pintar y por su trayectoria artística. Diego, Francisco, Doménikos, Jacobo…Todos son hombres, ¿acaso las mujeres no han tenido interés por pintar a lo largo de la Historia?

Afortunadamente sí, hombres y mujeres han compartido su pasión por la pintura, la escultura y demás expresiones artísticas a lo largo de los siglos, pero pocas oportunidades hemos tenido de conocer a mujeres artistas antes del siglo XVIII, no porque no hubiera, sino porque el sistema patriarcal no se ha interesado por ellas, o como diría Bocaccio, porque el talento era virtud de hombres y rareza entre las mujeres.

En los últimos años esta invisibilidad está dando pasos a la recopilación de datos que nos acercan a estas mujeres creadoras, dónde vivieron, dónde se formaron, qué pintaron o esculpieron, para sorpresa de Bocaccio y de quien sigue justificando que las obras hechas por mujeres no se conocen por ser obras menores (como si esa justificación hubiera servido para obras de pintores –hombres- menores, que ahora decoran las mismas paredes que los grandes).

Como fuera habitual desde la Edad Media hasta el Romanticismo, donde se ensalzaba la individualidad y la idea de artista, a lo largo de la historia, ser pintor, escultor o grabador era un trabajo gremial y como tal solía hacerse en un taller familiar donde primero se formaban como aprendices y después trabajaban como ayudantes del maestro pintor principal. Hoy es sabido que en esos talleres trabajaron tanto hombres como mujeres, a veces emparentados entre sí, pues los lazos matrimoniales era algo frecuente entre los mismos compañeros. De esos talleres de pintura se conoce que mujeres e hijas de pintores formaron muchas veces parte del equipo, eso sí, en según qué condiciones dependiendo de la permisividad del padre o del marido, claro.

Hoy conocemos nombres como el de Juana Pacheco, Dorotea y Margarita Joanes Massip, Isabel Sánchez, hija de Sánchez Coello, María Eugenia de Beer, María Blanca hija del famoso Ribera, o la sevillana Josefa Ayala, por citar sólo algunos ejemplos. Todas ellas dependientes del taller familiar pero por supuesto, con talento, o al menos el mismo que se le presupone a los hombres para poder pintar. Se podrían citar muchas más como Ana María de Mengs o la propia María del Rosario Weiss, que quien conoce la biografía de Goya sabe que era como una hija para él y que también pintaba miniaturas. Como dice Ángeles Caso en su libro “Las olvidadas”, nombres de hijas o esposas artistas reconocidas por su valía propia se repiten por toda Europa. Lievina Teerlinck, Margarethe van Eyck, Antonia Uccello, Marietta Tintoretta…

El problema de estas mujeres creadoras, y hubo muchas más, es que la mayoría fueron borradas de la historia y sus obras fueron atribuidas con el paso del tiempo a sus padres, maridos o hermanos o simplemente a pintores de su misma escuela.

De entre todas estas mujeres quizás dos nombres resuenen más porque muchas de sus obras han perdurado o por la recopilación de documentos que hablan de ellas: Sofonisba Anguissola, que llegó a trabajar en la Corte de Felipe II como compañera inseparable de la reina Isabel de Valois como retratista enmascarada de dama de compañía, porque en la Corte había que guardar las formas o la famosa Artemisia Gentileschi cuya obra durante mucho tiempo fue atribuida a su propio padre, pero de la que hoy podemos decir, es una de las grandes artistas del siglo XVII.

Escultoras como Luisa Roldán, Properzia de´Rossi, pintoras como Rachel Ruysch, Elisabeth-Sophie Chéron… ¡¿Seguimos?!

sofonisba angissola

Ruta guiada Madrid en Femenino . Sábado 5 y domingo 6


Madrid en Femenino

Sábado 5 y Domingo 6 a las 11:30

Poderosas, abnegadas, nobles, plebeyas, eruditas, iletradas, artistas, artesanas, valientes, sumisas, musulmanas, cristianas, esposas, cortesanas, a veces silenciosas, a veces reivindicativas, y casi siempre invisibilizadas por una narración histórica escrita en masculino, las mujeres de Madrid fueron parte de la historia de la ciudad contribuyendo a su crecimiento. Desde PlanVe te invitamos a visitar la ciudad con otra mirada, a descubrir como vivían las madrileñas de antaño, como sus acciones ayudaron a ir configurando otra ciudad , como muchas de ellas destacaron con nombre propio.

Para inscribirte sólo tienes que mandar un mail a info@planve.es con tu nombre, número de acompañantes, un teléfono de contacto y decirnos qué día quieres participar ;)

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¿Un objeto cotidiano puede tener valor artístico?

Dentro de un año se celebra el centenario de una de las obras de arte más revolucionarias del siglo XX y seguramente de toda la Historia del Arte, La Fuente de Marcel Duchamp, que quizá os suene más como el urinario de Duchamp, un retrete sacado de su espacio habitual y expuesto en una galería como objeto de arte. Estamos hablando de una obra creada hace ya cien años, momento de convulsión artística surgida de un contexto social, político e histórico en los márgenes de no una sino dos guerras mundiales. En aquel momento las vanguardias buscaron una dimensión política de las creaciones, buscando nuevas funciones y valores del Arte y configurando otras relaciones de poder. Luchar contra las tradiciones, ejercitar la libertad individual de expresión y entregarse a lo experimental y la innovación fueron algunas de las características que acompañaron obras tan polémicas como la de Duchamp, pero cien años después ¿todo vale en el mundo del Arte?

Entre el 24 y el 28 de febrero se celebra una vez más en Madrid ARCO, una de las ferias de Arte Contemporáneo más controvertidas por las polémicas que suscitan las obras que en ella se presentan cada año. Ya en 2007 fue noticia un cuadro pintado por niños de tres años y colgado a escondidas  por un programa de televisión para grabar las opiniones de los asistentes, pero esta no es la única polémica que acompaña a la feria. El año pasado el artista cubano Wilfredo Prieto suscitó admiración y crítica por igual con su vaso de agua medio lleno, o medio vacío, según se mire. Pero, ¿realmente un vaso de agua puede ser objeto de arte?

Si encuadramos el retrete de Duchamp en su contexto socio-histórico podemos entender la nueva dimensión que éste y otros artistas dieron a objetos cotidianos, pero un siglo después, todo esto se repite. ¿Copia? ¿Originalidad? ¿Cara dura?

Quizá el problema de este tipo de obras no resida en su valor como objeto de arte, pues en el espectador queda la libertad de sentir emoción, repulsa o admiración ante cualquier objeto o supuesta manifestación artística. Quizá el problema resida realmente en la comercialización que se hace del nombre del artista. Y es que el precio del vaso de agua de Wilfredo Prieto no es baladí, pues estamos hablando de 20.000 euros que como bien dice el artista, es una obra que él mismo puede reponer. Está bien polemizar, trascender, innovar, pensar que esta obra es conceptual, pero atendiendo más al placer o displacer de los espectadores y no tanto a un tema de oferta y demanda del mercado. Si Wilfredo Prieto no hubiera estado apadrinado por una de las galerías internacionales más potente del momento, ¿estaríamos hablando del vaso de agua?

Veamos qué nos depara este año la feria…

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Ruta guiada Madrid de pluma y tintero. 27 y 28 de febrero


Madrid de pluma y tintero. Un recorrido por el Madrid creativo y literario. Sábado 27 a las 17:30 y Domingo 28 a las 11:30

En un lugar de esta Villa de cuyo nombre sí quiero acordarme, no ha mucho tiempo que vivían poetas de tintero y pluma, comediantes de ingenio avispado, musas de lengua audaz. Visita con PlanVe el Madrid más inspirado y conoce la importancia de la palabra en la Villa y Corte, su literatura, sus escritores, sus musas, los lugares donde se fraguaban los rumores, las comedias, las novelas, la literatura oral y las obras maestras.

Para inscribirte sólo tienes que mandar un mail a info@planve.es con tu nombre, número de acompañantes, un teléfono de contacto y decirnos qué día quieres participar ;)

madrid literario febrero

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